Pregled »CODA«: čustveno pošten objem kulture gluhih

Avtor Robert Milakovič /25. avgust 202125. avgust 2021

Na začetku bi morda pomislili, da film Sian Heder CODA govori o predvidljivih ritmih, ki ste jih že večkrat gledali. Konec koncev, v dokaj znanem scenariju polnoletnosti sledi bistro dekle iz majhnega mesta iz skromnih začetkov, ki fantazira o študiju glasbe v velikem mestu. Tu je optimistična učiteljica, ljubka simpatija, prisrčne kompilacije za vaje, avdicija z visokimi vložki in seveda družina, sumljiva do ambicij svojih otrok. Morda boste verjeli, da že na prvi pogled veste vse, kar je treba vedeti o tej udobni hrani.





CODA bo dokazal, da se motite. Skrbna, razposajena in okrašena z največjim srcem. Ne gre za to, da Heder ne ceni zgoraj omenjenih norm, kolikor so vredni; ona počne. S svojim filmom, katerega naslov je akronim: Otrok gluhih odraslih, naredi nič drugega kot čudovit čudež, tako da ukrivi formulo in to priznano zgodbo predstavi v novem, morda celo pionirskem okolju s tako skrbno, natančno opazovano natančnostjo. Izredno nadarjeno dekle, o katerem gre tukaj, je eno, ki ga igra Emilia Jones. Pogaja se o niansah svoje identitete, strasti in družinskih pričakovanj ter jih poskuša uravnotežiti, ne da bi pri tem prizadela čustva nikogar, vključno z lastnimi.

Iskreno povedano, CODA temelji na francoskem filmu La Famille Bélier, tako da koncept ni povsem edinstven. Ansambel je tisto, kar odlikuje to predstavo in ima pomemben vpliv. Medtem ko so slišeči igralci predstavljali družino v dobronamernem izvirniku (razen brata, ki ga je igral gluhi igralec Luca Gelberg), jih v Hederjevem filmu vse igrajo resnični gluhi igralci. Legendarna oskarjevka Marlee Matlin, Troy Kotsur, ki krade sceno, in Daniel Durant vodijo zvezdniško zasedbo, ki njeni različici vnese posebno, naravno vrsto nežnosti.



Jones igra Ruby, 17-letno srednješolko v Gloucesteru v Massachusettsu, ki vsak dan vstane ob 5.00, da bi pomagala svoji družini – očetu Franku (Kotsur), mami Jackie (Matlin) in bratu Leu (Durant). —v njihovem čolnu in na novo odprtem ribiškem podjetju. Heder ne izgublja časa, da bi nam dal občutek Rubyne vsakdanje rutine. Ker je edina slišna članica klana Rossi, je navajena biti njihova prevajalka v znakovni jezik, ko so zunaj. Svoje dneve preživlja s prevajanjem vseh scenarijev, ki si jih je mogoče zamisliti na dva načina: na mestnih sestankih in v zdravniški ordinaciji (en zgodnji primer, ki igra za smeh v polni velikosti, zahvaljujoč Kosurjevim zlatim komičnim odrezkom).

Zdi se, da je tisto, kar ima Ruby, tako uravnoteženo in vzbujajoče, da traja nekaj časa, da ugotovi, kako obremenjujoča je celotna situacija za mlado dekle, kljub njeni zrelosti in občutku odgovornosti, ki je daleč nad njenimi leti. Za začetek se dobro zaveda vsega osebnega v zvezi s svojimi starši, vključno z njihovimi zdravstvenimi težavami in (na njeno burno grozo) njihovim spolnim življenjem. Ko je svet, ki sliši, neprijazen ali odklonilen, prevzame skoraj zaščitniške instinkte in jih vedno postavi na prvo mesto.



Ko se Ruby pridruži šolskemu pevskemu zboru in odkrije svoj talent za petje, jo to vrže iz ravnotežja. Zaradi tega je v nasprotju z družino, še posebej, ko se odloči za prijavo na bostonsko glasbeno šolo Berklee College of Music in sprejme urnik vaj, ki je pogosto v nasprotju s poslovnimi obveznostmi njene družine. Miles (Ferdia Walsh-Peelo z ulice Sing), sramežljiv fant, ki se iskreno občuduje Ruby, zadevo še bolj zaplete.

Recimo, da je v tem filmu ena pomanjkljivost. V tem primeru gre Heder, kako daleč gre z Bernardom Villalobosom Eugenia Derbeza, likom, ki v sicer pristnem filmu nekako izraža umetnost, podobno sitcomu. Derbez naredi vse, kar lahko, z nizom splošnih dialogov, vendar njegovi prizori ne pristanejo vedno z enako iskrenostjo kot preostali del CODA. Vendar se to pomanjkanje presoje zdi nepomembno v filmu, ki je tako čustven, tako v stiku s svojim staromodnim likom, ki ugaja množici.



In številne druge oblike pristnosti v celotni CODA to nadomeščajo, od Hederjeve upodobitve Cape Ann in sveta okoli njega prek elementov, ki živijo v bistvu, do tega, kako prepoznava radosti in žalost delavske družine s poštenostjo in humorjem, brez da se kdaj počutijo krive.

Predvsem pa nas prepričuje, da so Rossisi prava družina z naravno kemijo, pristnimi odnosi in lastnimi izzivi, edinstvenimi in skupnimi kot vsaka druga družina. Rubyjeva izbrana pot ponazarja individualnost teh rednih bitk. Ali bi jo Rubyn zvočno usmerjen talent ločil od ostalih Rossisovih? Kakšno bi bilo življenje kvarteta, če bi se Ruby odločila zapustiti?

Heder odkrito razlaga odgovore v več čudovito radodarnih (in za tega opazovalca solznih) trenutkih, zlasti v paru, ki igra kot zrcalna različica enega drugega. Med enim izginejo vsi zvoki, medtem ko Ruby poje pred svojimi najdražjimi, kar nam omogoča, da vidimo njena dejanja skozi oči gluhih. V drugem, ki ima dobro izbrano skladbo, ki lahko ogreje tudi najbolj mrzla srca, zvok ni pomemben. Ker skozi njihov skupni jezik Heder zagotavlja, da vidimo brezmejno ljubezen, ki obstaja.

CODA predstavlja preprost razlog za ustreznost prikazovanja na zaslonu: stoletje filmov, posnetih iz homogenih pogledov, je pustilo toliko neprijavljenih zgodb in novih izkušenj. Preprosto užitek je gledati, kako se znane drame odvijajo v rokah igralcev, ki so pogosto omejeni na stranske vloge. Matlin je histerična, živahna filmska zvezda, ki običajno igra lik Gluhih, v tem filmu pa je tudi mati, žena in podjetnica. Heder na zaslonu tapne vse, kar mora dati.

CODA je polirana, čeprav je za nekatere okuse rahlo sladka. Hvaležen sem bil za filmsko praznovanje družine, prijateljev in življenja v bolečem trenutku.

Danes na Apple TV+.

OCENA: 8/10

O Podjetju

Kino Novice, Series, Stripi, Anime, Igre