Avtor Robert Milakovič /1. september 20211. september 2021 'Rurouni Kenshin: Kyoto Inferno' je nadaljevanje franšize Rurouni Kenshin, japonske priredbe v živo, ki temelji na istoimenski priljubljeni seriji samurajske mange. Keishi Otomo se je vrnil na režisersko mesto za nadaljevanje filma.
Ta akcijski film je prišel v japonska gledališča avgusta 2014, premierno je bil predstavljen v Združenih državah leta 2014, podnaslovljena različica je prispela v tujino septembra 2016, kmalu zatem pa je sledil videoposnetek na zahtevo. 'Kyoto Inferno' je bil kot visokoproračunski film svoje razsežnosti posnet na različnih lokacijah na Japonskem, vključno s Tokiom, Kjotom, Naganom, Ibarakijem in Kanagavo, v produkciji pa je sodelovalo več kot 5000 statistov.
Takeru Satoh se vrne kot smrtonosni pogodbeni morilec Kenshin Himura. Tako kot prvi vnos tudi ta novi naslov prikazuje protagonistovo pot do odrešitve in njegovo moralno dilemo, ko se trudi uskladiti svojo preteklost hladnokrvnega morilca z novimi osebnimi in političnimi okoliščinami ter prehodom iz dobe samurajev v novo obdobje s sodobnimi družbenimi vrednotami in strukturami.
Zaplet za Kyoto Inferno je obogaten z načinom postavitve zgodovinskega ozadja, pa tudi s tem, kako se stranski zapleti in dodatno število likov poročijo drug z drugim, kar omogoča, da film uspešno predstavi živahnejši in polnejši svet, v katerem se dogajajo dogodki. .
Kot rečeno, je v nadaljevanju veliko likov, ki niso ustrezno predstavljeni. To je posledica domneve, da je občinstvo že gledalo debitantski naslov 'Rurouni Kenshin', ki je izšel leta 2012, ali je prebralo serijo manga ali videlo anime. Vendar pa v resnici ni nujno imeti predznanja, da bi uživali v tem filmu, saj so v filmu raztreseni spomini, ki dajejo delčke zadnje zgodbe.
Prva polovica filma 'Kyoto Inferno' je polna instinktivne zabave, prevlečene z vrsto inteligentnih pripomb v navidez nerodnih situacijah, kot so jih živeli liki v času, ko so samuraji veljali za zastarele in je bilo nošenje meča v prvih dneh Restavracija Meiji .
Zlobnec v tem poglavju je Makoto Shishio, ki ga igra Tatsuya Fujiwara, ki je predstavljen v prepričljivem uvodnem prizoru, kjer se z njim sooči verižno kadeči policist iz prvega filma Hajime Saito, ki ga še vedno uteleša Yosuke Eguchi. Vendar je Shishio pokrit v povojih od glave do pet, saj izvemo, da je nekoč tekel v istih morilskih krogih kot Kenshin. Vendar ga je reformistična vlada, za katero je ubijal, zabodla v hrbet, zažgala in pustila mrtve. Toda njegovo patetično stanje mu ne preprečuje, da bi se maščeval vladi za njuno izdajo, in kmalu se začne epski obračun med njegovimi duhovitimi mečevalci in Saitovimi namestniki, ki lovijo orožje.
Kenshin in ženska, ki mu je ponudila zavetje v prvem filmu, Kaoru, si v tem filmu skupaj delita dolge prizore, pomenljivo gledata drug drugemu v oči in se sprašujeta, ali naj dejansko sprejme vladno ponudbo, da zaščiti množice pred zlikovci. Toda večina Kenshinovega časa gre tudi za sledenje zadnjega rezila, ki ga je izdelal slavni in zelo usposobljen mečevalec po imenu Shakkai Arai, ki je izdelal tudi Kenshinovo zanimivo, obrnjeno rezilo, katano, nabrušeno v notranjosti na način, ki preprečuje, da bi nekdanji morilec polil. kri. Kot že vemo, je prisegel ubijanju in poskuša ostati reformiran. Toda Shishio je odločen, da bo Kenshin prekršil besedo, ko bo s seboj pripeljal svoje deseterce mečev, ki so vsi lačni delčka legende. Na žalost je le eden od celotne serije dovolj spreten za soočenje s Kenshinom.
Tako kot v prvem filmu je 'Kyoto Inferno' spektakel za ogled koreografije je izjemen, hiter, brez uprizoritvenega videza, minimalna uporaba CGI, odlična uporaba inventivnih potez, integracija boja v prizore, mojstrsko uporaba posnetkov kamere in zornih kotov intenzivira prizore boja. Dodajte to elementu zapleta Kenshin-tension, kjer se skuša boriti za mir in pravičnost, hkrati pa se izogiba vrnitvi na svoje stare pote kot ubijalni stroj. Vse to vam bo v akcijskih prizorih zagotovo vzbudilo adrenalin.
Glasba je mešanica eklektičnih in bolj optimističnih melodij, mešanica med klasiko v zahodnem slogu in elektroniko s pompozno japonsko pop-rock številko, ki teče skozi zadnje špice. Glasba je bila namerno narejena na ta način, da bi bili mladi oboževalci zadovoljni in simbolizirala takratne razmere na Japonskem, ki so poudarjale strah pred vplivom zahodnih kultur.
Tako kot v prvem filmu je igralska zasedba izkazala svoje predstave. Takeru Satu ne oddaja le avre Kenshin, temveč tudi igrivega, a smrtonosnega nekdanjega Battousaija. Shishiova neusmiljenost, kljub temu, da je bil pokrit z mavcem, je bila še vedno zelo vidna, njegovega najnevarnejšega človeka Juppon Katana pa je oživel Ryunosuke Kamiki, vsi pa so imeli izjemne predstave.
Ta film posveča veliko pozornosti predstavitvi zgodnjega obdobja Meiji in ga naredi čim bolj verjetnega, ko gre za podrobnosti. To še posebej velja za Kjoto, ki je prikazan kot živahno mesto, polno mešanice tradicionalnih in zahodnih kultur. K temu pripomorejo tudi kostumi, ki segajo od običajnih pričesk do western oblek in klasične obutve, če jih omenim le nekatere. Vse to se pokloni zgodovinskemu okolju, kjer se zgodba odvija.
To spoštovanje sega tudi v arhitekturni prikaz tako tradicionalnih kot zahodnih hiš. Na primer, vrh zahodnega vpliva je prikazan tako v notranjih kot zunanjih delih ministrove rezidence. Diplomat sam uteleša podobo moderniziranega Japonca, za katerega je značilna impresivna brada, oblečen v fine zahodne modele.
Nobenega dvoma ni, da je 'Kyoto Inferno' očarljiv film za ogled. Zgodba ni zapletena. Liki so preprosti in zvesti mangi. Zgodovinski vidik je odlično predstavljen. Prizori boja so zgledni. Za film, ki je naklonjen oboževalcem, je ta film precej presegel samega sebe, saj sta scenaristi in režiser ustvarila pripoved, ki novincem ne odtuji franšize. Vsekakor je vredno truda.
V primeru, da bi si želeli ogledati Rurouni Kenshin filmi po vrsti , si oglejte naš vodič.