Avtor Robert Milakovič /26. avgust 202126. avgust 2021 Ko Marvel Cinematic Universe uporabi svojo izjemno moč za vodenje proizvodne linije, je to zgovorno. Prav tako zgovorno je, ko ima eden od njihovih projektov resnično osebno iskrico, ki omogoča zmagoslavje franšiznih vrednot, kot so odličen spektakel, spektakularne predstave in zapleteni družinski portreti. Najnovejši prispevek v tej kategoriji je Shang-Chi in Legenda desetih prstanov, ki sledi zgledom prejšnjih Marvelovih filmov, ki so ponujali vizijo in postali merila uspešnosti, kot sta Captain America: The Winter Soldier Black Panther in Thor: Ragnarok. . Ta film, ki ga je režiral Destin Daniel Cretton, se na svoj način prilega Marvelovemu vesolju, vendar ima duševnost, kot jo ima malo drugih filmov.
Shang-Chi, ki ga igra Simu Liu, je pomemben del razpadle družine z zgodovino spopadov. Deset prstanov daje tako veliko moč močnemu očetu Shang Chija, Wenwuu, ki je živel 1000 let in ustanovil družbo, znano kot Deset prstanov, ki je uničila kraljestva in manipulirala z dogodki po vsem svetu, ki so pomembnejše od nefunkcionalnih družinskih odnosov.
Sreča je bila, ko se je Wenwu poročila z Jiang Li (Fala Chen). Zaročila sta se in si ustvarila družino. Vendar, ko je Shang-Chijeva mati umrla, je na novo grozljivi Wenwu poskušal dozoreti njegovega sina tako, da ga je spremenil v morilca, zaradi česar je mladega fanta spodbudil, da je zapustil Wenwuja in njegovo sestro Xialing (Meng'er Zhang). Cretton je režiral Short Term 12, razstavo v stilu Maščevalca z nadobudnim indie talentom. (Brie Larson, Keith Stanfield, Rami Malek in drugi), ohranja visceralne, osebne vložke v tem scenariju (napisal ga je sam, Dave Callaham in Andrew Lanham), zato je kontekst superjunaka dodatek k drami. Slika je razkošen ples, ki drsi in lebdi nad prepadom žalosti.
Ko se Shang-Chi, ki je zdaj že odrasel v Ameriki, vozi z avtobusom s svojo spremljevalko Katy (Awkwafina) gor in dol po hribih San Francisca, se zgodba odvije. Shang-Chija napade skupina hudobnikov zaradi zelenega obeska, ki ga nosi okoli vratu, Shaunov ogromen pogum pa se razkrije v utripu, ki je predgovorjen kot okrepitev (na Katyno zabavo). Njegove borbene sposobnosti medtem prispevajo k osupljivemu zaporedju bližnjega boja roko v roko, pri čemer kamera gleda za dolge strele in prosto vstopa in izstopa iz vozečega se avtobusa, podobno kot njegov improvizirani junak.
Trenutek nima vau faktorja (še posebej v nasprotju s tem, kako Nihče ni storil iste stvari s primerno krvjo v začetku tega leta). Kljub temu to kompenzira s tem, da je hiter, celo daljši, kot pričakujete, in zelo zabaven. To je začetek Liujeve kariere akcijske zvezde, pa tudi odlična premiera za lik, ki se bo v prihodnosti pojavil v številnih bolj napetih bojnih prizorih.
Vendar pa se moč te slike vidi v očeh njegovega očeta Wenwuja. Ena izmed najbolj kreativnih potez filma je, da mu dodeli Tonyja Leunga, da bi poustvaril isto magijo, kot jo je imel v neštetih hongkonških romancah in dramah. Ta film pripada Leungu. Z enako tiho strastjo in vedrino, zaradi katere je bila In the Mood for Love ena največjih romanc vseh časov, Leung premaga vojske, si ustvari družino in si prizadeva premagati strašno žalost. Njegovo prisotnost je še močnejša z desetimi modrimi obroči, ki mu pomagajo pri katapultiranju in razstavljanju vsega, kar mu je na poti.
Ko Wenwu izza skale zasliši glas svoje žene, se spremeni v tirana, podobnega Darthu Vaderju. Nato začne divjati skozi materino začarano hišo Ta Lo, da bi dosegel jamo, za katero vsi drugi (tudi njegov sin in hči) vedo, da vsebuje apokaliptičnega zmaja, ki sesa dušo. Ker sta bes in tesnoba, ki jo prikazuje, primerna leungova, je to ena najboljših predstav iz Marvelovega kinematografskega vesolja.
Cretton lahko prenaša ta prepričljiv film iz enega prizora v drugega z močnim razumevanjem brata in sestre, ki skušata preprečiti, da bi oče uničil vse, ker ne more naprej. Je bolj smrtonosna grožnja kot tradicionalna možnost svetovne prevlade in odmeva bolečo preteklost scenarija Shang-Chi in njegove enako nadarjene in prizadete sestre Jiang Li. Z nekaj intenzivnimi preobrati na cesti se Shang-Chi in Legenda desetih prstanov spremenita v pustolovščino in vrnitev v spokojno deželo iz drugega obdobja, pri čemer Michelle Yeoh predstavlja očarljivo, očarljivo predstavo. Tako elegantni kot preostali del filma, ti prizori pripovedujejo, kako se je Shang-Chi od svoje matere in očeta naučil dveh nasprotujočih si stilov boja – ali, natančneje, življenjskih filozofij.
Ne zdi se naključno, da bi velik hollywoodski šotor, osredotočen na kung fu, ki temelji na likih, imel tako veličastne bitke, kar samo še dodatno prispeva k novosti filma. Ko gre za usklajevanje borbene scene, ki šokira občinstvo, se Cretton in njegova ekipa nenehno poigravata z višino, osvetlitvijo, odsevnimi površinami in uprizoritvijo ter nato koreografijo v ospredju kot glavni spektakel; ne gre samo za to, kdo prebija udarce in brce. Nenamerna reakcija filmskega piflarja, več taktov v teh ostro zmontiranih segmentih me je odpihnilo nazaj na stol.
Navdušujoč objem jasnosti v Shang-Chi, spodbudi vašo domišljijo, namesto da opravi vse delo namesto vas. Širi fantastične posebne učinke, ki obogatijo čarobnost te zgodbe in vesolja njenih protagonistov. Voda, ki se razlije s sten, lebdi v zraku in tvori zemljevid poledice, dramatičen način izražanja trenutka, ki bi ga na splošno predstavljal hologram. Film ima celo čudovito animirano srčkano pomočnico, ki spretno podre stereotip plišastih sopotnikov s lepimi obrazi. Najpomembnejša uporaba CGI – vrste, ki zahteva črne oblake, kot je razvidno iz velike bitke v Maščevalci: Endgame – je shranjena za zadnji ogromen vrhunec, ki je tako pretirana, evforična neravnina, da lahko« ne pomagaj, ampak navijaj za.
Maščevalci, vsaj nova zasedba, so prisotni zunaj Shang-Chija in Legende desetih prstanov, vendar Crettonova slika pridobiva z razvojem globljih družinskih in prijateljskih vezi, ko se dva delavca strežeta v drugo pustolovščino, to je bolj intenzivno od njune karaoke večeri. Liu in Awkwafina kot dva služabnika uživata v ljubki platonski kemiji. Ko film napreduje do velikega konflikta, postane zlasti Awkwafina kritičen vir komedije za pripoved in dobrodošel nadomestek gledalcev. V primerjavi s temnejšimi temami zgodbe je humor še bolj popestren, zaradi česar so različni odlomki v filmu ne le vznemirljivi, ampak tudi očarljivi in humorni.
Ko gre za samega Shang-Chija, če odvzamete komično olajšanje, s katerim ga zasipajo njegovi starši, ali konkurenčne šole boja, ki se vrtijo v njem, figuri manjka identitete. Ko pomislimo na Liujevo predstavo, je navidezen vakuum, če upoštevamo, kako združuje osupljivo, močno prisotnost s sladko naivnostjo, podobno kot v času, ko je Channing Tatum prevladoval na blagajni. Dejstvo, da glavni lik v nadaljevanju tega scenarija potrebuje več pozornosti, razkriva napačno ravnotežje scenarija; enako bi lahko rekli o drugih zanimivih likih, kot je Xialing, sama po sebi zlobna bedak, ki nima dovolj časa pred zaslonom.
Ne da bi karkoli izdal, film poskuša obravnavati Marvelove prej problematične upodobitve azijskih likov. Čeprav so prizori zabavni, me spominjajo na dve stvari: kako nemogoče je, da ti Marvelovi filmi obstajajo v praznini in koliko je treba še delati. Tudi tisti, ki so prispevali k nastanku filma, težko govorijo o tem, ko je direktor Disneyja Bob Chapek neobčutljivo izjavil, da gre za zanimiv eksperiment, besedna zveza, ki označuje sekundarni položaj, nekaj nedovoljenega. Komentar je na več načinov nespameten, še posebej po tem, ko smo tolikokrat videli zmago Shang Chija in Legenda desetih. Slavi velike in drobne ideje, bodisi v integriranih akcijskih prizorih, sprejemanju platonskih prijateljstev v visokoproračunskem filmu ali predstavitvi novega vznemirljivega junaka. Prav tako mora naučiti svojega prijatelja (in gledalca), kako pravilno izgovoriti svoje ime. Marvel in Disney s tem filmom ne delata nič novega. To je model upanja, kako lahko stvari vrnejo na pravo pot.